30 June, 2018; 4 - 6 pm; 30 июня, 2018 16:00–18:00

 

In post-Revolutionary Russia, Vselovod Meyerhold developed a set of physical etudes which explored the connection between pose and motion, intended as training exercises for his students. He and collaborating set designers (especially Popova and Stepanova) brought the focus of both the author and the beholder to the body, engaged the beholder as author, and denaturalized the setting of the stage. His intention, like Bertolt Brecht's and Augusto Boal's after him, was to disrupt theatrical viewership, creating a more active spectator en route to creating a more active citizenry. 

 

In the contemporary global environment, it has again become important for both visual and theatrical artists to encourage active spectatorship and active citizenship. Focusing on the transnationally relevant theme of "security", both personal and political, Farrah Karapetian, a visual artist from the U.S.A., has designed a visual, spatial, and physical environment in which to test these goals, including minimal, modular, sculptural props, and both fixed and unfixed photographic archives of motion: projection and photograms. Karapetian invited Kathryn Syssoyeva, a physical theatre director and expert in Meyerhold's Biomechanics, to choreograph in this context. Syssoyeva guided the participants through a brief introduction to biomechanical principles and led three improvisational workshops towards this current performance and installation, which will integrate the language of biomechanical etudes into other releated physical theatre styles.

 

The artists consider this event a "living seminar": an open rehearsal in which the creators, performers, and audience together investigate the motions associated with contemporary notions of security. The performance will take place in the transparent glass pavilion at New Holland Island, consciously evoking the island's history as the site of the panopticon naval prison. A discussion with the audience after the event is an important part of its realization.

 

В первой половине ХХ века в послереволюционной России Всеволод Мейерхольд разработал серию двигательных этюдов, в которых исследовалось сочетание позы и движения. Упражнения изначально были созданы в качестве обучающего актёрского тренинга. Мейерхольд и сотрудничавшие с ним дизайнеры (в частности, Варвара Степанова и Любовь Попова) хотели обратить внимание — и самого исполнителя, и зрителя — на тело, сделать зрителя соавтором произведения, а также акцентировать искусственность самого пространства сцены. Как и Бертольд Брехт, и позже Аугусто Боал, Мейерхольд стремился нарушить привычность опыта наблюдения за театральным зрелищем, с тем, чтобы подтолкнуть зрителя к большей активности, таким образом потенциально превращая его и в более активного гражданина.

 

В современном мире художники вновь ощущают необходимость поощрять активную зрительскую и активную гражданскую позицию. Сосредоточив внимание на понятии «безопасности», актуальной во всём мире, безопасности как личной, так и политической, художница Фара Карапетян (США) разработала визуальную, пространственную и физическую среду для работы с этой темой: минималистичный модульный скульптурный реквизит, а также способы архивации изображения при помощи подвижной и неподвижной фотографии: теневые проекции и фотограммы. Для постановки движения в этом проекте Фара Карапетян пригласила к сотрудничеству Катрин Сысоеву, театрального режиссёра и специалиста по биомеханике Мейерхольда. В ходе проекта Катрин Сысоева обеспечила краткое введение для исполнителей в принципы биомеханики и провела три мастер-класса по импровизации в движении. Результатом этой работы станет соединение специфического языка биомеханических этюдов с другими стилями физического театра в перформансе и инсталляции, которые будут представлены зрителям.

 

Художницы считают это событие «живым семинаром», чем-то вроде открытой репетиции, в которой создатели, исполнители и зрители совместно исследуют язык движения, рассказывающий о современном понимании «безопасности». Перформанс состоится в павильоне на острове Новая Голландия: это сознательное обращение к истории острова как места, где существовала военно-морская тюрьма, по форме напоминающая паноптикум. Важной частью проекта является обсуждение со зрителями их опыта — после окончания перформанса.

 

CONCEPT, ARTISTISTIC DIRECTION, PRODUCTION: FARRAH KARAPETIAN

КОНЦЕПЦИЯ, ХУДОЖЕСТВЕННОЕ НАПРАВЛЕНИЕ, ПОСТАНОВКА: ФАРА КАРАПЕТЯН

 

CHOREOGRAPHY AND BIOMECHANICAL LEADERSHIP: KATHRYN SYSSOYEVA

ХОРЕОГРАФИЯ И БИОМЕХАНИЧЕСКОЕ ЛИДЕРСТВО: КЭТРИН СЫСОЕВА

 

Participants/ Участники

 

Anya Zavtur/ Аня Завтур

Denis Pryitkov/ Денис Прытков

Denis Barishev/ Денис Барышев

Diana Zhdanova/ Диана Жданова

Ekaterina Tikhonova/ Екатерина Тихонова

Nikita Goldman-Koch/ Никита Гольдман-Кох

Polina Fenko/ Полина Фенько

Alexander Drugov/ Александр Другов

Sergey Goroshko/ Сергей Горошко

Victoria Grigorenko/ Виктория Григоренко

 

SpecialGuest(Music): Nina Karlsson/ Специальный гость (музыка): Нина Карлссон

Sound Engineer: Gintaras Rishkus  / Звукорежиссер: Гинтарас Ришкус

Photographer: Vadim Frolov / Фотограф: Вадим Фролов

Production Assistance: Anastasya Skvortsova / Производственная помощь: Анастасия Скворцова

Videographer: Ivan Konakov / Видеограф: Иван Конаков

Welding: Sergey Karev/ Сварка: Сергей Карев

RehearsalAssistance: Alexei Syssoyev/ Репетиционная помощь: Алексей Сысоев

 

THANKS TO ART OF FOTO, THE STREET ART MUSEUM, AND ESPECIALLY TO DASHA SHAMINA AT THE RUSSIAN STATE INSTITUTE OF THE PERFORMING ARTS FOR REHEARSAL SPACES. SPECIAL THANKS TO NASTYA GAYVORONSKAYA AND ALEKSEY ROUSANOV AT THE NEW HOLLAND ISLAND PAVILION FOR THE USE OF THE SPACE FOR THE LIVING SEMINAR.

БЛАГОДАРЯ ARTOFFOTO, УЛИЧНОМУ ХУДОЖЕСТВЕННОМУ МУЗЕЮ И ОСОБЕННО ДАШУ ШАМИНУ ИЗ РОССИЙСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО ИНСТИТУТА СЦЕНИЧЕСКИХ ИСКУССТВ НА РЕПЕТИЦИОННЫХ ПЛОЩАДЯХ. ОСОБАЯ БЛАГОДАРНОСТЬ НАСТИ ГАЙВОРОНСКОЙ И АЛЕКСЕЮ РУСАНОВУ В ПАВИЛЬОНЕ «НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ» ЗА ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ПРОСТРАНСТВА ДЛЯ ЖИВОГО СЕМИНАРА.

 

KATHRYN SYSSOYEVA'S WORK ON THIS PROJECT IN ST. PETERSBURG IS CONDUCTED WITHIN THE FRAMEWORK OF THE CEC ARTSLINK BACK APARTMENT RESIDENCY PROGRAM; AND FARRAH KARAPETIAN'S WORK IS SUPPORTED BY THE FULBRIGHT FOUNDATION.

РАБОТА КАТРИН СЫСОЕВОЙ НАД ЭТИМ ПРОЕКТОМ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ ВЕДЁТСЯ В РАМКАХ ПРОГРАММЫ CECARTSLINKBACKAPARTMENTRESIDENCY, ФАРУ КАРАПЕТЯН ПОДДЕРЖИВАЕТ ФОНД ФУЛБРАЙТА.